Владимир Евграфович Татлин - биография
Известный :
Художник
Страна:
Россия
Категория:
Искусство
Знак зодиака:
Козерог
Дата рождения: 28 Декабря
1885г.
Дата cмерти: 31 Мая
1953г. (67 лет)
Биография добавлена: 1 Апреля 2014г.
Татлин Владимир Евграфович - (1885–1953), русский художник;
наряду с К.С.Малевичем – один из двух самых авторитетных лидеров русского
авангарда первой половины 20 в. Родился в Москве 16 (28) декабря 1885 в семье
инженера. В 1899–1900, убежав из дома, устроился юнгой на пароход, совершив
плавание по маршруту Одесса – Варна – Стамбул – Батум и обратно.
В 1902 поступил в Московское училище живописи, ваяния и
зодчества, в следующем году был отчислен «за неуспеваемость и неодобрительное
поведение». Снова плавал матросом по Черному морю в 1904. В 1905–1910 занимался
в Пензенском художественном училище.
...необходимо ставить глаз под контроль осязания.
Татлин Владимир Евграфович
Завязал связи с М.Ф.Ларионовым, Д.Д.Бурлюком,
В.В.Хлебниковым и другими авангардистами, участвовал в выставках «Мира
искусства» и «Союза молодежи», а также в выставках «Бубновый валет» и «Ослиный
хвост». В 1912 устроил в Москве свою собственную мастерскую-школу. Побывал в
Германии и Франции (1914), посетил студию П.Пикассо в Париже.
В ранней живописи Татлина аналитически выделяются крупные,
ритмически соподчиненные плоскости (Матрос (Автопортрет), 1911, Русский музей,
Петербург). В своей сценографии, совмещая черты модерна и футуризма, он
экспрессивно воплощает всеобщий, «мировой» ритм (оформление «народной драмы»
Царь Максемьян в московском «Литературно-художественном кружке», 1911; циклы
эскизов к неосуществленным оперным спектаклям – Жизнь за царя М.И.Глинки, 1913,
и Летучий голландец Р.Вагнера, 1915).
Наконец, в 1914 он изобретает новую разновидность искусства
– «живописный рельеф» или «контррельеф» (среди сохранившихся работ такого рода
– композиция из цинка, палисандра и ели, 1916; Третьяковская галерея, Москва);
искусство здесь, прервав процесс пассивного отражения натуры, само выходит
(буквально «выпирает») в мир, превратившись в конструирование реальных трехмерных
вещей.
...искусство - в жизнь, искусство - в технику, ни к старому,
ни к новому, а к нужному.
Татлин Владимир Евграфович
Активно участвуя в процессе революционных преобразований
культуры, Татлин в 1918–1919 руководил московским отделом ИЗО (Коллегия по
делам изобразительных искусств) Наркомпроса. В 1919–1920 он создал главное свое
произведение, модель грандиозного здания-памятника Октябрьской революции или
«башни III Интернационала» (металл, стекло, дерево; модель не сохранилась,
известна по фото и нескольким реконструкциям), задуманное как гигантский
комплекс вращающихся с разной скоростью цилиндров, объединенных вокруг общей
наклонной оси.
Пафос вселенского обновления (комплекс должен был стать не
только символическим, но и реальным культурно-пропагандистским центром мировой
революции) сочетается здесь с удивительным смысловым драматизмом: монумент
более всего напоминает Вавилонскую башню, причем представленную в момент
наклона, т.е. начавшегося разрушения. В постреволюционные годы Татлин активно
занимался преподаванием: в московских Высших художественно-технических
мастерских – Высшем художественно-техническом институте (Вхутемас – Вхутеин) и
в Киевском художественном институте (1918–1930).
В процессе его педагогической деятельности закладывались
основы «производственного искусства», призванного, как это было изначально
задано в контррельефах, создавать не образы вещей, а сами вещи, формирующие
новый быт (имея в виду эту цель, он сам создает лаконично-функциональные модели
прозодежды, утвари и мебели, 1923–1924). Венцом его проектной деятельности
явился «Летатлин», 1930–1931, Музей истории авиации, Москва), летающий аппарат
(орнитоптер), который оказался технически непрактичным (он так и не взлетел),
но остроумно предвосхитил принципы биодизайна, учитывающего внутренние законы
живой природы.
В 1930–1940-е годы Татлин активно работал как художник книги
и сценограф. Однако развернувшаяся критика «формализма» все энергичнее
вытесняет его как одного из лидеров этого «формализма» с художественной сцены.
С середины 1930-х годов Татлин увлеченно занимался станковой живописью,
создавая натюрморты и пейзажи, реже портреты – простые по композиции, но сложные
по игре живописных фактур и сдержанных, мерцающе-приглушенных тонов (цикл
цветочных букетов; Череп на раскрытой книге, 1948–1953, Центральный
государственный архив литературы и искусства, Москва); эти вещи примыкают уже к
сугубо неофициальному «тихому искусству» тех лет.
Умер Татлин в Москве 31 мая 1953.
Владимир Евграфович Татлин - фото
Владимир Евграфович Татлин - цитаты  ... искусство - в жизнь, искусство - в технику, ни к старому, ни к новому, а к нужному.   ... необходимо ставить глаз под контроль осязания.  Количество просмотров: 8497
|