Карл Павлович Брюллов - биография
Известный :
Художник, Живописец, Монументалист, Акварелист, Рисовальщик
Страна:
Россия
Категория:
Искусство
Знак зодиака:
Стрелец
Дата рождения: 23 Декабря
1799г.
Дата cмерти: 23 Июня
1852г. (52 года)
Биография добавлена: 7 Сентября 2014г.
Брюллов Карл Павлович (1799–1852), русский художник,
живописец, монументалист, акварелист, рисовальщик, представитель академизма,
Член Миланской и Пармской академий, Академии Святого Луки в Риме, профессор
Петербургской и Флорентийской академий художеств, почетный вольный сообщник
Парижской академии искусств. Брат Александра Брюллова, архитектора,
представителя стиля романтизм.
Родился в обрусевшей немецкой семье в Петербурге (отец
будущего мастера сам был резчиком по дереву) 12 (23) декабря 1799. Учился в
Академии художеств (1809–1821), в частности у А.И.Иванова (отца А.А.Иванова). В
1823–1835 работал в Италии, выехав туда как «пенсионер» Общества поощрения
художеств и испытав глубокое воздействие античного, равно как и итальянского
ренессансно-барочного искусства.
Искусство начинается там, где начинается чуть-чуть.
Брюллов Карл Павлович
Итальянские картины Брюллова проникнуты чувственной негой
(Итальянский полдень, 1827, Русский музей, Петербург; Вирсавия, 1832,
Третьяковская галерея); в этот период окончательно формируется и его дар
рисовальщика. Он выступает и как мастер светского портрета, превращая свои
образы в миры сияющей, «райской» красоты (Всадница (Дж. и А.Паччини), 1832,
Третьяковская галерея).
Стремясь к большим историческим темам, начинает в 1830
работу над Последним днем Помпеи (побывав на месте раскопок древнеримского
города, разрушенного извержением Везувия).
Многофигурное трагическое полотно становится в ряд
характерных для романтизма (в том числе для творчества Т.Жерико, У.Тёрнера, Дж.Мартина)
«картин-катастроф». Помпея Брюллова (завершенная в 1833 и хранящаяся в Русском
музее) производит сенсацию как в России (где о ней восторженно пишут
А.С.Пушкин, Н.В.Гоголь, А.И.Герцен и др.), так и за рубежом, где ее
приветствуют как первый большой международный успех русской живописной школы.
Первое, что я приобрел в вояже - есть то, что я уверился в
ненужности манер.
Брюллов Карл Павлович
На родину в 1835 художник возвращается уже как живой
классик. Посетив по пути Грецию и Турцию, он создает целый ряд поэтических
образов Восточного Средиземноморья. Обратившись по предложению Николая I к
русской истории, Брюллов пишет Осаду Пскова Стефаном Баторием (1836–1843,
Третьяковская галерея), не сумев, однако же, добиться (несмотря на ряд ярких
живописных находок в эскизах) эпической цельности своего итальянского шедевра.
Важную сферу его творчества отныне составляют
монументально-оформительские проекты, где ему удалось органически сочетать
таланты декоратора и драматурга (эскизы росписей Пулковской обсерватории,
1839–1845; этюды и наброски ангелов и святых для Исаакиевского собора,
1843–1848).
Полным хозяином своих образов Брюллов выступает в портретах.
Даже в заказных вещах (типа Графини Ю.П.Самойловой, удаляющейся с бала с
приемной дочерью А.Паччини, ок. 1842, Русский музей) феерическая пышность
колорита и мизансцен выглядит в первую очередь как триумф искусства. Еще более
непринужденны, психологически-задушевны по краскам и светотени образы людей
искусства (поэта Н.В.Кукольника, 1836; скульптора И.П.Витали, ок. 1837;
баснописца И.А.Крылова, 1839; писателя и критика А.Н.Струговщикова, 1840; все
работы в Третьяковской галерее), в том числе известный меланхолический
автопортрет (1848, там же).
Все более слабея от болезни, с 1849 Брюллов живет с 1849 на
острове Мадейра, а с 1850 – в Италии. Умер Брюллов в местечке Мандзиана (близ
Рима) 23 июня 1852.
Карл Павлович Брюллов - фото
Карл Павлович Брюллов - цитаты  Афинская школа заключает в себе почти все, что входит в состав художества: композицию, связь, разговор, действие, выражение, противоположность характеров, благородство Аристотеля, простота Сократа, цинизм Диогена; простота, соединенная с величественным стилем, натуральность освещения, жизнь всей картины, – все сие кажется достигшим совершенства.   Искусство начинается там, где начинается чуть-чуть.   Первое, что я приобрел в вояже - есть то, что я уверился в ненужности манер.  Количество просмотров: 8349
|